Stort Øya-slipp

Øya-programmet tar virkelig form. Nå er åtte nye navn klare for Tøyenparken. Både etablerte publikumsfavoritter og spennende artister på startstreken av karrieren skal prege et variert og innholdsrikt program.

MOGWAI (SCT) – ons 12. aug

SUNNAN (SE) – ons 12. aug

WILCO (US) – tors 13. aug

WESTSIDE COWBOY (UK) – fre 14. aug

EA OTHILDE

GETDOWN SERVICES (UK)

RAGNHILD OG

ELIA

Mange høydepunkter er allerede sluppet, som The Cure, Nick Cave & The Bad Seeds, SOMBR og Dagny. Se opp for flere programnyheter gjennom vinteren.

MOGWAI (SCT)

Mogwai er en av spydspissene i sjangerutvidende instrumentalmusikk. De har gjennom karrieren utforska både elektroniske og tunge, gitarbaserte uttrykk. Bandet ble dannet i 1995 i Glasgow, og siden 1997 har de gitt ut elleve studioalbum. As The Love Continues fra 2021 ble en kommersiell og kritisk suksess, som nådde nummer en på den britiske albumlista, ble nominert til Mercury Prize og vant prisen for årets skotske album. I år fulgte de opp med den like sterke The Bad Fire. Mellom de to utgivelsene kom filmen If the Stars Had a Sound, en dokumentar om bandet.

The Skinny: - The Bad Fire proves this legendary group can still produce moving, intelligent and vital work even as they embark on their fourth decade.

De siste 20 årene har Mogwai i tillegg laget kledelig musikk til film og TV. Både på skjermen, gjennom egne utgivelser og ikke minst på scena oppleves Mogwais musikk som ambisiøs, dynamisk og ofte vakker. Gå ikke glipp av disse legendariske skottene første dag i Tøyenparken.

SUNNAN (SE)

De fem medlemmene i Sunnan møttes og ble dannet gjennom tre uventede hendelser. En pandemi som skapte et rom i tiden. Utsikten fra et gigantisk panoramavindu i en låve i Sunnanhed, som ga medlemmene et uunngåelig filmatisk perspektiv. Til slutt, et tilfeldig møte med en legende fra Stockholms 90-talls rave-scene, der de delte uortodokse instrumenter og eksentriske filosofier. Medlemmene, alle kjente musikere i den svenske musikkbransjen, ville aldri ha funnet hverandre eller lyden sin hvis det ikke var for disse faktorene.

Bandet har fått betydelig oppmerksomhet for sine fengende singler, inkludert My Love For You, Wild Horses og samarbeidet med soulikonet Titiyo på The Sound (Make It Come Back). Debutalbumet deres Cinema ga dem to svenske Grammy-nominasjoner, samt ros fra store nordiske publikasjoner og kritikere. Med EPen Cinema Sound System, som bandet beskriver som filmens etterfest, har de tatt de neste stegene mot global anerkjennelse og en utvidelse av sin dedikerte fanbase.

WILCO (US)

Wilco oppsto på 90-tallet, etter at bandleder Jeff Tweedys kultlegendariske Uncle Tupelo ble oppløst. Bandet starta opp med begge beina i americana, men beveget seg raskt inn i det mer eksperimentelle. Gjennom årene har de inkludert elementer av både indierock, folk, kunstmusikk og gitarpop i utgivelsene sine.

Bandet har en imponerende sterk og variert katalog, med moderne klassikere som Being There (1996), Summerteeth (1999), Yankee Hotel Foxtrot (2002) og Grammy-vinneren A Ghost Is Born (2004). Sommeren 2025 kom konsertalbumet Wilco Live. Her i Norge har en rekke av albumutgivelsene vært inne på topp ti. De er også en stor konsertfavoritt, med et trofast publikum. Det er mange gode grunner til å glede seg til Wilco-konsert i Tøyenparken.

MOJO om en konsert i England for et par år siden: - There’s something reassuring about it all, too, in how Wilco’s brilliance has been so reliable for so long: how these intensely personal songs have matured with both the band and their audience; how innovations and creative swerves can instantly find such logical places in their repertoire; how they never seem to have an off night.

WESTSIDE COWBOY (UK)

Westside Cowboy har på kort tid bygget seg opp rykte som et sterkt liveband I hjemlandet, og er av flere regna som et av de nye banda det er verdt å følge ekstra nøye med på. Deres tidlige demoer vakte interesse hos britisk bransje. Siden har det gått unna i høyt tempo for kvartetten. De imponerte under The Great Esape og vant årets Glastonbury Emerging Talent. I tillegg har de turnert med Blondshell, Ezra Furman og Black Country, New Road.

Bandet fra Manchester henter inspirasjon fra blant annet tidlig rock’n’roll og skiffle, og blander det med indierock og moderne americana. Selv kaller de sin egen musikk britainicana, mens Joyzine.org har beskrevet det som «timeless music without the pretentious trappings of modern alternative rock». Så langt har de sluppet en flott rekke singler og EPen This Better Be Something Great. Sistnevnte ble spilt inn med Lewis Whiting fra Øya-favorittene English Teacher som produsent. En ny EP er venta i 2026.

EA OTHILDE

I høst ga Ea Othilde ut sitt debutalbum I Will Not Be Like That. Det ble svært godt mottatt av både publikum og kritikere, og Popklikk.no mente «albumet bør gi henne en ubestridt posisjon i alternativ norsk rock». Flere spår at dette vil være en av de sterkeste kandidatene når vi skal se tilbake på det norske plateåret 2025.

Allerede på EPen Mary, Aren’t You Tired fra 2023 fikk man klare hint om en svært lovende artist og låtskriver. Musikken og tekstene hennes er preget av spenninger, endring og uro, og hører hjemme i en klassisk indierockarv. Vi gleder oss til å høre Ea Othilies sterke låter serveres til ert stort, nysgjerrig publikum i en sommergrønn park.

GETDOWN SERVICES (UK)

Getdown Services lager leken dansemoro, som kaster uhøytidelige blikk til ulike hjørner av pop- og rockhistorien. Første singel kom i 2021 og de fikk raskt oppmerksomhet for sine hektiske opptrender. Debutalbumet Crisps (2023) har blitt fulgt opp av EPene Your Medal's In The Post og Primordial Slot Machine.

DIYmag.com: - Think Sleaford Mods’ working-class bite meets Dry Cleaning’s emotional detachment, filtered through a disco-punk lens. But where those bands either shout or sigh, Getdown Services grin grimly and dance through it.

Duoen fra Bristol har de siste par årene solgt ut konserter over hele Storbritannia, noe som er i ferd med å spre seg til resten av Europa. I sommer besøkte de Øyanatt, og i 2026 er de klare for å spre musikkglede og skråblikk med et stort publikum i Tøyenparken.

ELIA

Med en særegen, soul-inspirert stemme skaper artisten og produsenten ELIA moderne neopop, som blander det med elementer av hennes etiopiske røtter, nordisk folkemusikk og elektronika. Hun har overbevist mange om at hun er en artist å følge med på, etter utgivelsen av debut-EPen Emasculate tidligere i år.

EP-ens ledende singel Love Me ble et gjennombrudd, som umiddelbart ble lista på NRK P3, hvor den holdt seg i 40 uker. Samtidig har interessen fra internasjonal bransje vært absolutt stigende.

ELIA er i ferd med å etablere seg som en sterk liveartist på festivaler og klubbscener. I 2024 fikk hun sin Øya-debut på vår intime Biblioteket-scene. Nå skal hun imponere et langt større publikum.

RAGNHILD OG

Den norske sangeren og låtskriveren Ragnhild og er kjent for sin melankolske og eksperimentelle popmusikk. Låtene hennes utforsker temaer som forandring, vanskelige forhold og utfordringene med å navigere i tjueårene. Hun albumdebuterte med To Renovate a House i 2024. I oktober kom skive nummer to, Might as Well Just Cause a Scene, som ble omfavnet av flere medier. Den er av Gaffa kalt «høykvalitets ekspressiv kunstpop», mens Morgenbladet mener denkvlifiserer til «kanskje tidenes norske breakup-plate».

Dagsavisen ga utgivelsen sekser på terningen: - Komposisjonene springer dels ut fra et elektronisk landskap, dels fra en underskog av synthimpulser og atmosfæriske strømninger av svaiende jazz, rytmisk pop, ambient og kunstmusikk.

Vi ser fram til stemningsfulle framføringer av de sterke låtene i sommerbrisen under Øya.